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“La mezcla de los tiempos”. Palabras de un cuerpo que escribe cerca de la obra “El Fabricante de Fantasmas”.
Actualizado: hace 1 día
Por Jezabel Amin
¿Cuál es el punto de quiebre del ser humano? ¿Hasta dónde puede soportar la mente antes de sucumbir sobre su propio peso? Pedro es un escritor de teatro que vive encerrado en un ciclo de humillación y patetismo. Movido por su odio comete un acto atroz con el que cree que retomará el control de su vida. Pero los fantasmas de su propia culpa, autónomos e indómitos, lo arrastrarán hasta el paroxismo. En esta obra de Roberto Arlt, el autor nos ofrece una ventana desde donde espiar lo más íntimo del ser humano: su conciencia.
Soy parte de esta obra como actriz, confieso que me involucré sin averiguar demasiado, por la posibilidad de pensar a Roberto Arlt desde sus letras, dentro de la máquina teatral.
Mi abuela Rosa solía leerme Juguete Rabioso de pequeña, él es uno de mis queridos.
Siguiendo mi olfato, me encontré con un equipo comprometido y un proyecto que venía con diseño detrás. ¡Qué alegría! Tener sala de ensayos, días y horarios fijos, es una buena manera de comenzar. No siempre hay esquema de trabajo desde la dirección. Ir a los ponchazos, haciendo como se puede dentro de las inmensas limitaciones que tiene el teatro independiente, es parte de lo que se repite. Los encubrimientos recíprocos por miedo a dejar de pertenecer al campo de las artes escénicas, también. A veces soy cómplice. En esta obra teatral y en otros lugares de pertenencia, soy aliada.
El Director César Lescano me cuenta su gusto por Arlt en una reunión por Zoom el 12 de octubre en la que también participa Ignacio Lescano. Hermanos haciendo algo juntos, eso ya es todo un espectáculo. César comenta su acercamiento al teatro en la adolescencia, sus lecturas, algo de su tiempo de trabajo en soledad antes de llevar el proyecto de obra “El Fabricante de Fantasmas” a Daniela Polieri (actriz, productora, figura clave del proyecto) y a Ignacio (actor y responsable de la adaptación del texto). Ambos son sus aliados más cercanos para ejecutar el proyecto. El teatro es en relación, relaciones.
No estoy en condiciones de hacer una síntesis de lo que escuché el lunes, hoy 15 de octubre, escribo de madrugada, escribo contra reloj. Tengo más de cuarenta, pasé la frontera del tiempo, mi visión sobre las horas es otra.
315 am. Escucho los pajaritos cantores, todavía me asombran (lo escribo de verdad).
Ciudad de Buenos Aires en 2026. ¿Qué sigue vivo de Arlt? Para dar hipótesis, necesito leer más. Pero me voy a aproximando con la imaginación. Pienso la vida de mis bisabuelas de principios de siglo XX, ellas en el campo de Entre Ríos, en el campo en San Juan. La pobreza y la fuerza tremenda de la vida, entre tanta muerte. Las guerras de entonces, la llegada de mi familia pobre a la ciudad. Imagino a Barletta tocando una campana en la calle. Me imagino tomando un café con Arlt para poder pensar mejor (o más allá de los problemas que tengo que atender).
¿Qué me hace permanecer en el teatro? No pienso ahora en términos económicos, lo que motoriza mis acciones no va por ahí (aunque también necesito amigarme con los números, tengo fantasías sobre inventar algo que me permita olvidarme del dinero). Y cuando escribo la palabra “teatro” también escribo “danza” y viceversa. Tengo la suerte de viajar entre mundos y tiempos. Tengo la fuerza de la enamorada que tiene miedo de caer en la realidad más profunda. Soy cobarde, aguadébil.
Ciudad de Buenos Aires en 2026. ¿Qué sigue vivo de Arlt? La posibilidad de ejercer una concepción del mundo (desde adentro y desde afuera del escenario) me interesa. Incido en lo real en cada decisión sobre el uso de mi tiempo, en estas hojas también, vos también conmigo.
Soy un cuerpo que escribe y sostengo una manera de nombrar que pide como punto de partida el silencio. El campo asociativo y conectivo es en relaciones, pero si no trabajo en soledad mi narrativa, será comida por discursos occidentales, capitalistas, liberales, europeizantes. Hay otras maneras de vivir. Escribir como escribo, puede dejarme afuera de la Academia, pero mi decisión de practicar la “escritura observacional participativa” (tomo palabras que alguna vez escuché de Silvio Lang) no pretende ser valorada por quienes no la valoran. Aunque defiendo la Universidad Pública y busco protegerme de lo opaco de la realidad con axiomas, categorías, principios, lecturas, recetas y horarios; las palabras que uso son en primer lugar, nutridas por el agua de la alcantarilla. Mi deseo y la memoria de la violencia ancestral, son la fuentes turbias de mi texto.
Pretender recuperar la memoria de mis ancestros de Damasco, abuelas de Cuyo, del Litoral es una utopía, porque lo Oriental desconocido me fue robado hace tiempo y sigo cargando maestros en mi cruz. Pero tal vez, la memoria de otros paisajes, me hace poder apreciar los rincones urbanos, los márgenes, los olores y los colores, los escenarios de otra manera. Con esa zona incierta viva, lo real se dilata y la vida vuelve a ser maravillosa. Escucho el canto de los pájaros en la madrugada, pero ahora no sólo escribo para desanudar la “espera inenarrable” (cito a Alejandra Pizarnik). Soy una escritora con sus fantasmas pero me interesa más vivir el amor que sus representaciones. Si a veces doy vueltas y vueltas, merodeo, no llego al punto, es porque no termino de entender la vida. ¿Ella está en otra parte? Yo estoy acá.
Mejor me acerco a una obra escénica para indagar mi conciencia y dejar de volar de madrugada: “El Fabricante de Fantasmas”. Recolecto palabras de mis colegas, Pregunto ¿qué palabra elegís para nombrar algo de tu viaje con la obra? Casi todos regalan alguna y lo agradezco un montón: onírico, inflexión, serendipia, metamorfosis, desafío, dedicación, educativo.
En el mundo de las guerras, el teatro es casa. Seguimos encontrando formas de practicar la humanidad.
El fabricante de fantasmas. Actúan: Jony Q., Malena Aguirre Eggers, Jezabel Amin, Diego Jozami, Ignacio Lescano, Tina Novikova, Ana Carolina Oviedo, Daniela Polieri Diseño de vestuario Daniela Polieri Diseño de escenografía: Nicolás Martin Winograd, Daniela Polieri Realización de escenografia: Nicolás Martin Winograd Redes Sociales Abril Aiello Realización de vestuario: Adriana Erricolo Musicalización: César Lescano, Mariano Vitale Técnico De Luces: Javier Poplika Diseño De Iluminación: Javier Poplika Fotografía: Agustina Ques Varela Diseño gráfico: Abril Aiello Concepto Estético: Teatrella Asistencia de dirección: Facundo Lopez Producción: Daniela Polieri Dirección: César Lescano
Duración: 75 minutos
Clasificaciones: Teatro, Presencial, Adultos
Seguir leyendo a Arlt
¿Qué sigue vivo de Roberto Arlt? En Arlt. Política y locura, Horacio González explora las relaciones entre literatura, política, sociedad y razón, y vuelve sobre las tensiones que atraviesan una escritura capaz de interrogar su tiempo. Una lectura para prolongar las preguntas que el teatro todavía nos hace.
📚 Disponible en la tienda de Libros Mariné.
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