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"Archivar Danza(s), Archivar Tiempo(s)": Nuevas Perspectivas en la Documentación de la Danza.
Por Marina Amestoy
La danza es un arte que, por su propia naturaleza, escapa a la eternidad; sin embargo, a través de la captura de sus momentos efímeros en registros y documentos, se abre una ventana a una historia en constante transformación. Cada imagen, cada video, cada texto es un intento de inmortalizar el instante fugaz del movimiento, del gesto y de la expresión. La tarea del archivista no es simplemente conservar estos registros, sino también interpretar y contextualizar el material para que, aunque la danza se haya ido, su espíritu y su impacto puedan ser comprendidos y apreciados en el futuro. Así, la danza se convierte en una memoria viva, donde el archivo no solo preserva, sino que también reinterpreta y renueva continuamente el legado del arte en movimiento.
Saskia Sassen, The Global Street: Towards a New Atlas of Movement (2017)
PH Y EDIT: Marina Amestoy.
La escritura situada, tal como se aborda en el libro, se refiere a la práctica de documentar la danza en su contexto específico, capturando no solo el movimiento sino también el entorno y la intención del artista. Este enfoque se diferencia de la documentación tradicional al ofrecer una representación más contextualizada y detallada de la obra coreográfica. Autores como Susan Leigh Foster, en Choreography and Narrative, destacan la importancia de la contextualización en la escritura de la danza, argumentando que la documentación situada permite una comprensión más profunda de las intenciones del coreógrafo y las dinámicas del performance. Asimismo, en en este libro se explora cómo la escritura situada puede revelar aspectos que se pierden en enfoques más generales, ofreciendo una perspectiva enriquecida sobre la práctica coreográfica. Archivar Danza(s), Archivar Tiempo(s), muestra cómo esta metodología puede transformar la forma en que se archiva la danza, proporcionando una visión más completa y rica del arte en movimiento.
Polifonía de Voces en la Danza
En este libro, se presenta una polifonía de voces que, desde distintos modos de hacer, contribuyen a un núcleo común: la danza como forma y materia. Esta diversidad de perspectivas y enfoques enriquece la comprensión y apreciación de la danza, permitiendo una visión multifacética que abarca desde las técnicas tradicionales hasta las prácticas más contemporáneas. La inclusión de múltiples voces autorales refleja la complejidad y la riqueza del campo de la danza, destacando cómo diferentes metodologías y enfoques teóricos pueden converger para ofrecer una comprensión más profunda y completa del arte coreográfico.
Contribuciones Teóricas y Prácticas
El concepto de escritura situada se destaca por su capacidad para ofrecer una representación más completa y matizada de las prácticas coreográficas, revelando aspectos sutiles que podrían pasar desapercibidos con métodos tradicionales. Ejemplos de cómo esta práctica puede influir en la documentación de la danza se presentan a lo largo del libro, mostrando su relevancia en la preservación de la intención y la dinámica del movimiento. Además, las situaciones de escritura en movimiento se abordan como técnicas para capturar la evolución y la efímera naturaleza de la danza, enfrentando tanto oportunidades como desafíos. En este contexto, la obra se apoya en las ideas de autores como Sally Banes, quien ha explorado cómo la danza se representa a través de la escritura en su libro Dancing Women, y Cathy Turner, conocida por su trabajo en The Choreographic Process , que discute el impacto de la documentación en la práctica coreográfica.
Importancia de las Imágenes
El libro también enfatiza la importancia de las imágenes en la documentación de la danza. Las imágenes complementan y enriquecen la representación textual, capturando la esencia efímera del movimiento y ofreciendo una dimensión visual que el texto por sí solo no puede proporcionar. Ernst Gombrich, en La Historia del Arte, argumenta qué:
"...la representación visual es crucial para la comunicación y la interpretación artística..."
una perspectiva que se refleja en la manera en que las imágenes contribuyen a la preservación de la danza.
El Twerk como Práctica Des-articuladora
El twerk, como se menciona en el libro, es una práctica que desarticula el cuerpo y actúa como un (des)ordenador de la dinámica tradicional del cuerpo cuando danza. Esta forma de baile desafía las convenciones de la danza clásica y moderna al enfocarse en movimientos rítmicos y repetitivos de las caderas, reconfigurando así la percepción del cuerpo en movimiento. Como señala Zuain (2019),
"el twerk transforma el cuerpo en un sitio de resistencia y subversión, donde el movimiento no solo es estético, sino también una declaración política y cultural".
Esta práctica no solo rompe con la norma, sino que también celebra la individualidad y la autonomía corporal, empoderando a quienes la practican al permitirles tomar control de su propio cuerpo y su representación.
(iN)Conclusion(eS)
Archivar Danza(s), Archivar Tiempo(s) ofrece valiosas perspectivas sobre la documentación y archivación de la danza, presentando enfoques innovadores que amplían la comprensión del arte coreográfico. Este libro proporciona una visión enriquecedora, beneficiando la posibilidad de una discusión más profunda sobre la integración de nuevas tecnologías y la aplicación de estos enfoques en contextos de danza variados. Las ideas presentadas tienen el potencial de influir significativamente en futuras investigaciones y prácticas, abriendo nuevas direcciones para la preservación y análisis de la danza.
Referencias
Banes, S. (1998). Dancing Women: Female Bodies on Stage. Routledge.
Foster, S. L. (1996). Choreography and Narrative: Ballet's Staging of Story and Desire. Indiana University Press.
Gombrich, E. H. (1995). La Historia del Arte. Phaidon Press.
Hanning, L. (2011). Dancing with Words: The Poetics of Dance Writing. Dance Books Ltd.
Turner, C. (2004). The Choreographic Process: Forms and Methods in the Art of Dance. Routledge.
Zuain, J. (2019). El cuerpo en movimiento: Twerk como práctica de resistencia. Revista de Danza y Cultura Contemporánea.
Archivar danza(s). Archivar tiempo(s). Escritura situada y situaciones de escritura en movimiento Curadorxs invitadxs: Cecilia Molina, Pablo Gúngolo, Fátima Sastre, Caterina Daniela mora jara, Josefina Zuain, Bel Eiff Compiladoras: Josefina Zuain, Bel Eiff
PVP Presentación Papel 2023. 642 páginas. 15 x 21 cm
Editorial: Segunda en Papel @segundaenpapeleditora
Encontrálo en nuestra: Tienda Virtual De Libros Mariné
